上周，Gucci释出了最新的2017秋冬广告视频。在这支名为“Gucci And Beyond ”的广告中，创意总监 Alessandro Michele 联手导演Glen Luchford以五六十年代的科幻电影为灵感，将本季短片以复古科幻电影的拍摄方式进行了重塑。“以旧创新”的新形势，也令其在社交媒体上激发了充足的话题。
Gucci的科幻大片
Gucci在创意总监Alessandro Michele的执掌下，其所引起的变革早已不是设计风格替换那般简单，品牌成为了拥抱年轻和多元文化的领军者。自接手以来，Michele以他擅长的文艺复兴手法为品牌形象进行重塑，牢牢抓住了年轻一代消费者对于新鲜感的追求。
Gucci2017秋冬广告 TM & © 2017 CBS Studios Inc. STAR TREK and related marks are properties owned by CBS Studios Inc. All Rights Reserved.
未来主义，抑或是科幻主义的理念，对于生活在当下时空的人来说是一个悖论，因为未知无法预测，也因此有了更多的想象力。时装界在沿用这一理念时，大多时候都热衷于将其描绘成未来科技感的模样——人工智能、高科技手段的应用，为时装的设计以及呈现方式提供了更为新颖的视觉表现。不过，当所有品牌都卯足了劲儿向前奔去，Michele则反其道而行，选择回顾过去。
“复古”的未来感
那么，如何用复古的方式展现未来？今年2月，在Gucci 2017秋冬系列发布会的前一日，官方账户在instagram上发布了由艺术家Coco Capitan手写的一段话“What are we going to do with all this future ？”（对未来你想怎样？）她将问题抛出，留给我们进行思考。随之，Gucci又在4月公布了一系列外星人的造型，在当时就已创造了无数个悬念。揭开谜题的事件就是这次的Gucci 2017秋冬广告视频。
《星际迷航》剧照
Gucci2017秋冬广告 TM & © 2017 CBS Studios Inc. STAR TREK and related marks are properties owned by CBS Studios Inc. All Rights Reserved.
在本季广告视频里，Michele将灵感源瞄准了上世纪五十年代的恐怖电影《黑湖妖谭》和六十年代的科幻美剧《星际迷航》，片中伴随着来自科幻剧《Space 1999》的BGM，穿着Gucci 2017 秋冬系列的男女们展开了一段奇幻的疯狂冒险。在复古作旧的镜头里，每一个人物都像是被重新带入上世纪中叶背景的科幻电影。复古、当下、未来科幻主义，这三个时间线被打散、融入其中，画面看上去充满十足的想象力，既荒诞却足够抓人眼球。
《黑湖妖谭》剧照
Gucci2017秋冬广告 Courtesy of Universal Studios Licensing LLC
科幻电影风是否会成为品牌新流行
尽管，相较起上世纪曾参与设计邪典科幻电影《太空英雌芭芭丽娜》戏服的Paco Rabanne、操刀《第五元素》服装的Jean Paul Gaultier ，Alessandro Michele或许并不是在科幻风服装设计领域有所长的设计师，但可以确定的是，他是营造科幻氛围的高手。
《第五元素》剧照
如果要为Gucci 2017秋冬广告短片进行分类，它的类型通常被称为太空歌剧（Space opera），泛指将传奇冒险故事的舞台设定在外太空的史诗科幻作品。它混合了繁复的异星文化，情节糅合了动作和冒险，甚至在人类和外星怪兽在其他行星上战斗的剧情上，引入了恐怖电影和生物工程要素，是地地道道的宇宙英雄罗曼史，代表作正是这次被作为灵感引用到广告视频中的《星际迷航》。
Raf Simons与赛博朋克
Raf Simons 2018春夏系列也选择向科幻电影致敬。它的灵感来源是1982年上映的《银翼杀手》，一部赛博朋克风格（cyberpunk）的科幻电影。不过，赛博朋克与太空歌剧有着本质的区别，主要是强调在未来信息技术高速发展的世界，人与网络数码之间的反抗斗争，即高科技反乌托邦世界。因而在秀场设计方面，他通过大量的led灯、中国纸质灯笼为背景，也竭力塑造他所理解的东西文化碰撞下的、赛博朋克式的时装新风貌。无论是否故意为之，在主打此风的电影《攻壳机动队》的热潮才刚平息不久、《银翼杀手2》即将上映的档期，Simons恰如其分地赶上了这波赛博朋克的大潮。
Raf Simons 2018春夏系列
《攻壳机动队》剧照
山本耀司的未来世界
有意思的是，山本耀司在操刀Y-3 2017春夏系列时，其风格脚本源自他所喜欢的科幻和恐怖电影《发条橙》、《银翼杀手》和《皮囊之下》。未来主义，在Y-3的产品线中始终是鲜明的特征，而在该季“未来主义”、“三维主义”、“超现实主义”的未来科幻关键词则是被再次重申，山本耀司旨在借此刻画一个与空间、时间旅行和外星生活的未来世界。
Y-3 2017春夏系列
《银翼杀手》剧照
尽管两者都不约而同选择向科幻电影致敬，双方各自根据对不同文化的了解，进行了自己标签化的演绎。无论是否真的如所示那般的切题，但不可否认的是，他们又一次证明了如果要满足时下年轻人不知餍足的新鲜感和好奇心，身为创意总监就必须别出心裁、兵行险招。
